“Ombre” Galerie12

« L’ombre est quelque chose d’inférieur, de primitif, d’inadapté et de malencontreux, mais non d’absolument mauvais. »
« Il n’y a pas de lumière sans ombre et pas de totalité psychique sans imperfection. La vie nécessite pour son épanouissement non pas de la perfection mais de la plénitude. Sans imperfection, il n’y a ni progression, ni ascension. »

Carl Gustav Jung

A partir d’œuvres antérieures je superpose sur dessins au graphite une pellicule semi transparente sensible à la lumière.

Cette série d’œuvres représente le temporel et la transformation de temps passé en solitude. Ces filtres superposés et ombragés aux dessins sur papier suggèrent nos différents blocages à la lumière des choses et événements ou émotions vécues.
Voilé d’une intimité encore fragile les dessins presque caché par ces espaces blanchissent ou ombrageuses sujet à l’intensité de la lumière présente changent de couleur et d’intensité. À la fois symbolique et littéraire, chaque œuvre prendra au fil des temps plus de noirceur et intensité de son environnement.

  • L’éphémère et le temporelle de la vie
  • L’ombre
  • Subtilité entre soi et son âme
  • Mémoires
  • Voiles

(Sensible à la lumière / Light Sensitive)

Dans la même optique que la série “Enveloppé d’une fragilité humaine” Ces dessins rédigés dans l’intimité d’un temps passé se retrouvent dans la lumière avec précautions et réservations.

“Ces œuvres furent créées à partir d’écoute personnelle, transmises sur la toile très librement et spontanément et recouvertes d’un voile semi-transparent, symbolisant autant les secrets entre soi que l’hésitation à se montrer trop nu et vulnérable aux jugements des autres.”

“Osmose” et “Magie intime” à Caraquet

Constellation bleue Galerie Bernard-Jean

“magie intime”  _série de photos à partir de l’exposition “Osmose” 
4 novembre 2020 au 10 Janvier 2021 à la galerie Constellation Bleue au Centre culturel de Caraquet, NB

(English will fallow)
Fasciné par les détails et les parchemins quasi microscopiques à l’intérieur des œuvres de l’exposition “Osmose” de Danielle Saulnier, je m’aventure dans de petits mondes d’environ un pouce carré.
Je découvre alors: éclosions, spirales, montagnes, cellules, petites graines, racines et même, certains passages secrets. Suffit de goûter à l’intimité et du temps passé …précisé par chaque mouvement de fil en aiguille patiemment tissé, je reflète sur le travail artistique de ma conjointe.

Fascinated by the details and the almost microscopic landscapes inside the works in Danielle Saulnier’s exhibition “Osmose”, I venture into small worlds of about one square inch.
I then discover: hatching, spirals, mountains, cells, small seeds, roots and even some secret passages. It is enough to taste the intimacy and the time spent …specified by each movement of the patiently woven needle thread, I reflect on the artistic work of my spouse.

Paqtaqmikt, Maqamikew, Wikuom

Un espace, un lieu, un monde intime.
Space, Place, Home.

Vernissage/ Opening Oct. 8 (5 – 8pm).
Galerie d’art Louise-et-Reuben-Cohen, Moncton, NB

15 AOÛT/AUG – 18 OCT 2020

  • L’exposition présente le travail de neuf artistes qui ont des liens avec la région Atlantique et dont le travail aborde les notions fluides de l’espace et du lieu. Les artistes sont/ The artists are rudi aker, Léopold L. Foulem, Séamus Gallagher, Hailey Guzik, Denis Lanteigne, Meagan Musseau, Reiko Pleau, Serge V. Richard et Lisa Theriault. The exhibition presents the work of nine artists who have ties to the Atlantic region and whose work addresses the fluid notions of space and place. (Photo credit: Mathieu Leger)
  • Projet de commissariat/ Curated by Collectif 3E Collective: Emma Hassencahl-Perley, Erin Goodine, Emilie Grace Lavoie.
  • Certain.es artistes seront sur place et nous ferons une présentation de l’exposition toutes les heures, soit à 17 h 30, à 18 h 30 et à 19 h 30. Veuillez noter que seules 40 personnes peuvent accéder à la galerie à la fois et qu’un masque est requis. *
    Some artists will be on-site and we will make a presentation of the exhibition every hour, at 5:30 p.m., 6:30 p.m., and 7:30 p.m. Please note that only 40 people can access the gallery at the times and a mask is required.

Gallery 78

Nos voisins de la Côte-Nord du Nouveau-Brunswick et de la République

Our neighbours from the North Shore of New Brunswick and the Republic

Gallery 78 est fier de présenter Nos voisins de la Côte-Nord et de la République, une exposition d’artistes invité.e.s d’Edmundston à Caraquet pour promouvoir l’excellence artistique dans le nord de la province. Ces 14 artistes ont un puissant esprit de lieu et sont profondément influencé.e.s par la nature qui les entoure; ils/elles sont habitué.e.s par les cycles, l’espace, et le silence. Les artistes reconnaissent aussi la signification des connections humaines en ces temps, la collaboration, et l’importance de transmettre leurs connaissances et visions artistiques aux autres.

Gallery 78 is proud to present Nos voisins de la Côte-Nord et de la République, an exhibition of guest artists from Edmundston to Caraquet, inspired by the idea of a New Brunswick staycation. These 14 artists all carry a strong sense of place and belonging and are deeply influenced by the nature around them; they are accustomed to its cycles, space, and silence. Living in some of these very rural communities gives them time and clarity to recognize the meaning of connections, collaboration, and the importance of passing on their knowledge and artistic vision to others.

« À la table… chez-soi » 2020

Un espace, un lieu, un monde intime

Dynamique familiale autour d’une table central. L’œuvre de Richard « À la table… chez-soi » est un parallèle du lieu commun, là où l’individu cherche à se nourrir et grandir à l’intérieur de l’ensemble.

“À la table… chez-soi” (At the table… home) Theme on family dynamics around a central table. Richard’s work is a parallel to the commonplace, where the individual seeks to nourish and grow within or outside of the whole.